展厅空间设计效果的形式技巧

马路古

展厅的展示空间设计是由建筑、空间、色彩、展品、光照、材质等要素构成的整体空间环境。对这些要素进行安排与处理，以产生好的视觉效果，需要设计师掌握和运用一定的艺术美的形式法则，主要包括比例与尺度、节奏与韵律、反复与渐变等。深圳展厅设计公司那天数字（www.sometimedigital.com）搜集整理了展厅空间设计效果的形式技巧，分享如下：


1、比例与尺度

展示设计中的比例指的是量(如长度、面积、体积等)之间的比率，存在着部分与部分、部分与整体之间的关系。例如正方形的比例为1:1，即表示正方形的长和宽相等。设计师可以将面积或体积不同的造型以及色彩等要素根据一定的比例来进行设计，以获得更美的造型或色彩和结构。


2、节奏与韵律

节奏与韵律本来是音乐中的要素，被借用到视觉艺术中。视觉节奏是指各种视觉元素的重复出现，譬如同一造型、色彩或空间序列等的重复出现，给人以类似于音乐节奏的感受。在展示设计中运用节奏的形式,可以造成观者一种此起彼伏的心理波澜，不至于平淡和单调,同时给观者的视觉感官带来节律的享受。视觉韵律是比节奏范围更大的视觉元素的律动和变化，是大面积的节奏波动,是由造型元素的规律性的节奏所形成的。

节奏和韵律实际上是相辅相成的，展示设计中造型、色彩、空间层次等元素的反复排列和有规律的出现，能产牛节奏美感，进而形成韵律之感、和谐之感。空间的节奏和韵律是借由空间体量的变化以及运动的过程形成的,而造型的节奏和韵律，细心体验和感受，用视觉艺术的手段加以强化，能在展示设计中营造富有情感和意境的展示气氛。


3、反复与渐变

反复是展示设计中最常见的形式法则之一，是规整严谨的空间产生统一、有条理、单纯、清断地节奏美感。反复可以分为绝对反复和相对反复，绝对反复是同一形式的重复，显得简约而规整。相对反复是反复之中存在一定的变化，而不像绝对反复那样刻板和毫无变化，相对反复产生的节奏美感蕴涵动惑,使空间显得活泼。

渐变是在反复的基础上加入速度的囚素，在反复的排列中有递增和递减的变化。渐变可以使相同形象之间的渐变，也可以是相似形象之间的渐变。在对立的要素之间采用渐变的手段加以过渡，可以使空间形成—种和谐、白然的循序变化，既富于节奏又充满速度的力量。在展示艺术表现形式中，渐变的运用非常普迫。在造型、色彩或照明上运用渐变的形式法则，可以营造出浪漫、温馨或新奇的空间气氛。